Voir les autres après ! ils on tout dit.
Sinon, le flight case est super. le joyau est bien protégé.

Manche super ! bien équilibré. un chti peu lourd (10kg, je crois). même sans ampli, c'est du bonheur, on s'assoie, on joue une corde à vide et on plane !
Elle respecte ton jeu. En fait, elle le transcende. Tu as l'impression d'approcher le nirvana même si tu es une buse. Elle donne du plaisir (si! si!)

Sonorité du jazz au rock au reggae. tu fais tout ce que tu veux, sauf peut être du métal.
Avec du ampeg aux fesses, on goute à une certaine perfection, enfin, c'est mon avis.

JB STANDARD US 4 cordes, 20 frettes, 1996. Achetée neuve 1050 euros avec flightcase d'origine, cordes fender 100-45 d'origine, clef pour le manche, clef Allen pour les pontets et sangle Fender.

Chevalet vintage fender : son seul point faible. Beaucoup passent sur Badass, à raison.
Le manche est en palissandre. Le son est plus moelleux qu'en érable. Sur mon instrument, il n'y a pas énormément de graves très gras (pas comme sur ma JB+ fretless).
Un volume par micros (2 micros), une tonalité passive : un filtre passif qui coupe les aigus. Basic mais je le laisse toujours à fond (pas comme sur ma JB+ fretless ou je le mets à 50% pour un son plus contrebasse).
Le manche est facilement réglable grâce à la tige trusrod + clef fournie. Le plus de ce modèle par rapport à ses nobles ancètres (la JB existe depuis 1960) : un renfort graphite dans le manche qui offre une stabilité exceptionnelle, sans parler de l'accordage qui ne bouge jamais (parfois, je teste mon accordage après 2 semaines sans jouer et ça n'a pas bougé! alors que sur ma JB+, bonsoir le Sol flottant!).

Le manche est très agréable, très fin (pour les filles et autres petites mains). la prise en main peut dérouter car la touche est bombée et le dos du manche vraiment en forme de D (majuscule), càd roots comme une Telecaster.
L'accès aux aigus est satisfaisant. Il n'y a que 20 cases (JB+ = 22 cases!), un peu juste pour le jeu en accords..
L'ergonomie est spartiate. La bête pique du nez et je me suis payé une tendinite au début parce que je jouais avec le manche en diagonale comme sur mon Ibanez imitation Précison. En fait, il faut la laisser faire : elle se met naturellement à l'horizontale, ce qui n'est pas déplaisant avec une belle comme ça...

Le poids est conséquent mais raisonnable. Attention au dos après trois heures, il m'arrive d'avoir des raideurs dans l'épaule gauche en concert.

Le son? LE son! J'avais craqué sur We want Miles (1982) à cause/grâce à Marcus? Il avait une JB 1975 touche érable préampli Sadowski (je ne l'ai su que bien plus tard, bien évidemment). Et Pasto? pas du tout le même style mais la même efficacité, pas le même son et pourtant la même expressivité. Quel était ce miracle? Jazz Bass US aussi! (mais fretless "custom made in Jaco".

Le bassiste de Bob? Aston "Family" Man? Un JB Deluxe (depuis 1998). Y a pas de secrets, man! Tous les sons qui groovent sont dans ce bout de bois... Dans les '70, y'en a qui l'ont vu jouert sur une JB US touche palissandre (de 1975? voir pochette de Babylon by bus)). Good vibes!

Seul hic : l'oxydation des pontets du chevalet, des plots des micros et aussi des vis de la plaque de protection. Mais, sur les séries "relics", c'est d'origine...

Je joue du reggae, du latino, parfois du jazz, du funk/soul, du blues. Avec mon SWR Silverado, je dois dire que c'est le bonheur. Cher! Mais le bonheur quand même.

J'ai aussi un Q-Tron et en poussant le micro chevalet, j'ai des sons très vintage ou expérimentaux : Stevie Wonder, Bill Laswell, Bootsy. Là encore, le bonheur. Cher (1450FF), mais le bonheur quand même!

En reggae, blues, soul/funk : les deux micros à fond, j'ai un son creusé dans les médiums. Ca groove et souvent, on me dit que j'ai vraiment "un son de la mort qui tue sa mère" ou encore "le son qui arrache les ailes des papillons de nuit" (là, c'est un peu exagéré) ou autres expressions censurées d'office par le modérateur : "ça me troue le Q(tron) ce son!"

En Rockabilly, Jazz, Q-Tron, Latino, le micro chevalet à fond + micro manche un peu en retrait, j'ai un son plus médium qui chante vraiment. Pour le jeux pizzicato, c'est un régal. Pour,un son contrebasse, je place ma paume sur les cordes près du chevalet et je joue au pouce : roots! roots! roots!

Par contre, je déteste le son micro manche seul (rock, résolument rock). Ou alors à l'onglet mais je ne joue jamais à l'onglet. (il ne faut jamais dire "jammer à l'onglet".

Pour les cordes, des DR LO-Riders me semblent l'idéal absolu (95-40 mais je vais essayé des 100-45 pour un peu plus de rondeurs). Les D'Addorio filets plats (100-45) sonnent pas mal pour gagner en douceur (ou pour faire comme Aston "Family" Man)

Voir plus haut .

Config simple et complete , on trouve le son desiré aisement .
seule reproche , il n'y a pas de master .

Un son absolument fabuleux ! les sons clairs ? comme dab chez fender : le top . la saturation ? deux saturation possible : la premiere qui donne un son blues/rock a tomber , chaud,rondouillard,clinquant.la deuxieme saturation nettement plus violente permet un rock plus viril , le metal y est accessible sans prob ( surtout si on a une bonne gratte ) . comme dit fred666 rien a voir avec un marshall ( style avt100 ) .

Le Princetone 65 est un ampli à transistor développant une puissace effective de 65W. Il possède 2 canaux (un clean et un drive).

Il utilise le système Dyna-Touch de Fender:

Le système Dyna-Touch™ est un circuit électronique permettant de restitutuer une variation d'amplitude et de réaction au potentiomètre de volume, identique à celle d'un ampli à lampes. En effet, si vous baissez le volume de votre guitare et que vous êtes en son saturé vous finirez par obtenir un son clair. Il en est de même pour la dynamique de votre jeu, il suivra vos différentes nuances en variant le taux de saturation, comme un ampli à lampes.

Il possède également 2 entrées (la seconde, ou N° 2, possédant une impédance plus petite, à choisir lors de l'utilisation d'une guitare avec mivros actifs).

Le haut-parleur du Princetone est un Fender Special Design de 12".

Le canal 1 (ou clean) possède les réglages suivant:

- Volume
- Bass
- Trebble

Le canal 2 (drive) possède les réglages suivant:

- Drive (saturation du son)
- Volume
- Bass
- Middle
- Trebble

En plus, il y a une reverb intégrée, qui s'applique aux 2 canaux.

Au niveau des branchements, rien de compliqué:

- Les 2 entrées

- 1 sortie (power out), permettant soit de sortir sur un autre dispositif ou d'envoyer le son dans une boucle d'effets

- 1 entrée (power in) permettant d'amener un signal ou de revenir de la boucle d'effet

- 1 entrée pour un footswitch permetta de passer d'un canal à l'autre

Rien de mirobolant donc au niveau caractéristiques. Bien sûr, la qualité Fender est au rendez-vous. Le box est solide, quoique un peu lourd. Les réglages sont précis et efficaces.

L'utilisation est très simple. Il ne faut pas être ingénieur du son pour régler une équalisation 3 bandes et un rapport volume/drive. Donc la prise en main est vraiment rapide et simple.

Le manuel est très précaire, mais donne les informations nécessaires. Lors d'un achat neuf, on obtient également le schéma éléctrique et le schéma d'implantation. A garder précieusement, indispensable pour la réparation si nécessaire.

Mais de ce côté là, pas de soucis. L'ampli est très robuste. Je l'ai utilisé plus de 3 ans, je l'ai revendu quasi comme neuf.

C'est là que ça ce gâte: le son n'est pas terrible. Enfin, qu'on se comprenne; la qualité du son clair reste bonne, c'est tout de même du fender. Mais c'est un ampli a transistor, donc le son est plutôt froid, sans vrai couleur. Utilisée avec la reverb de l'ampli, il est tout de même très satisfaisant pour jouer du blues ou du rock comme Pink Floyd.

Par contre, le son drive est vraiment moche. J'ai joué avec une Squier Stratocaster et une ESP LTP F-200 (voir mon matos), c'est à dire 2 guitares fondamentalement opposées. Dans les 2 cas, impossible d'obtenir une overdrive digne de ce nom. Le son est très nazillard, beaucoup trop cristallin pour tout type de metal (je joue principalement du heavy). Il conviendra peut-être a quelqu'un qui joue du punk ou du grunge, sans vraiment se soucier du son.

Si vous voulez tout de même utiliser un son drive ou disto avec le Princeton, une seule solution: utiliser un effet externe (pédale ou processeur). Mais là encore, le son froid des transistors manque de saveur. Je suis passé de mon ex-Princetone à un ENGL Powerball, je vous explique pas le changement. Bien sûr ce n'est pas du tout la même chose.

Donc le son du Princetone est vraiment pas au top, ça fait un peu mal pour le rapport qualité/prix (330 Euros tout de même). Si vous pensez l'acheter, essayer le vraiment bien avec la bonne guitare, les bons effets.

Il s'agit d'un ampli tout lampe (et des Groove Tube s'il vous plaît !), ampli et pré-ampli en sont donc tout les deux équipé. Autant vous dire qu'un combo Fender de 60W équipé de lampes GT ça sonne puissamment. Ce modèle est disponible dans deux configurations haut-parleurs : soit quatre hp de 10", soit deux de 12" (c'est ce que j'ai choisi). De toute façon, une fois acheté, il est toujours possible de le brancher sur d'autres baffles, ce qui augmente considérablement son volume sonore. Imaginez par exemple les deux 12" de série couplés à un baffle 4X12" Mesa Boogie, waouwww !
Sur la face supérieur de ce combo à deux canaux on trouve une connetctique et des réglages très complets : deux entrées instrument (haute et basse impédance), un volume par canal, un réglage de gain pour le canal saturé, un égalisateur trois bandes situé en amont de la distorsion, elle est donc affecté par les réglages de celui-ci (notons toutefois que cet égalisateur est commun au deux canaux, dommage), un réglage de réverbération, un contrôle de présence, un switch bright (très efficace), un switch "more drive" (plus de saturation), une boucle d'effet et une prise pour le foot-switch à deux boutons fourni, ouf !
En résumé, ce combo est puissant et complet ; seule ombre au tableau : il n'y a pas d'égalisation séparée pour chaque canal mais bon, ça simplifie les réglages ...

Ah oui, la bête fait son poids et la poignée de transport a beau être pratique et comfortable ... des roulettes auraient été les bienvenues !

Les deux canaux et demie de ce combo haut de gamme feront le bonheur des amateurs de son chaud, très chaud (Blues, Rock, Jazz etc.). Pour les toutes grosses disto une overdrive, genre TS-9, sera tout de même la bienvenue. Cet ampli est très versatile et réagit très différemment selon que l'on joue sur une guitare équipée de tels ou tels micros.

Les son clairs sont du meilleur cru Fender (c'est pas peu dire) et les sons "cruchs" et distos justifie le nom de ce hot-rod tout lampe, c'est "fat", c'est chaud, les harmoniques jaillissent de partout (le vrai son blues-rock), on a tout de suite l'impression de jouer dans la cour des grands.

Ampli à lampes 12ax7 en préamp et 2 6l6 en puissances
40 watts environs (des gros watts !)
entrée jack high et low, boucle d'effet et footswitch.
2 canaux: clair et crunch avec "more drive" (gain supplementaire) sur canal 2
reverb.
Egalisation commune aux 2 canaux.

Rien à dire simple mais éfficace, sauf pour le metal...

Super pour le rock, blues et tous les dérivés.
Joué avec une strat il permet une grande polyvalence
sons clairs punchy et précis (merci les 6l6), les crunchs sont sympas
mais manque un peu de sustain et de précision. Cela doit pouvoir
se modifier par la suite en changant la lampe de preamp concernée (voir chez Electro harmonix ou sovtek).
Les leads ne sont pas exploitables, même symptomes mais l'ampli accepte les pédales avec bonheur...

L'American Series représente de toute évidence le savoir faire de la nouvelle usine ultra moderne de Fender, établie à Corona en Californie. Elle remplace l'American Standard Series, qui a connu un succès sans précédent dès son introduction en 1987. Le ton était donné, il fallait faire mieux, c'est chose faite.

Corps

1) En Aulne ou en Frêne massif (suivant couleur), précédemment le corps était revêtu d'un placage sur les deux faces :
- Oblige à une sélection des bois plus draconienne.
- Amélioration indéniable du son, grâce à une meilleure résonance du bois.

2) Contours, galbe et échancrures conformes à l'original :
- Lui donne une allure plus authentique et plus élégante
- Nécessite plus d'attention et de temps de travail au ponçage pour respecter le cahier des charges (Original Contour Body).

3) Cavité micros réduite (Strat®) :
- Du type H/S/H (double / simple / double) au lieu d'une grande et unique cavité.
Plus de bois, Plus de son !

Manche

1) Nouveau profil de manche avec bords travaillés et arrondis :
- Le profil a été revu pour un plus grand confort de jeu
- Les bords de frettes sont arrondis pour également plus de confort de jeu

2) Le sillet fait l'objet d'une très grande attention apportée lors de l'usinage
- Elimine les vibrations ou bruits indésirables
- Améliore la stabilité de l'accord

3) Barre de tension Bi-Flex™ :
- Permet d'obtenir un réglage de manche parfait

4) Réglage de l’ajustement du manche par système Micro-Tilt :
- Permet un réglage parfait de l'angle du manche par rapport à la caisse

5) Logo "Original Contour Body"

Mécaniques

Nouvelles mécaniques Fender/Schaller étagées (Strat®) :
- Donnent un angle plus important aux cordes
- Augmentent la qualité sonore
- Ne nécessitent plus 2 guides-cordes, mais 1 seul (voir photo à gauche)

Micros

Nouveaux micros "Custom Staggered" (Strat®)
- Aimants Alnico V étagés pour un meilleur équilibre sonore, respectant le type de cordes utilisé actuellement (la corde de Sol non filée)


Plaques et Boutons

Plaque 3 plis "Parchment" (Parchemin), Boutons teintés et assortis
Donne à l'instrument la touche finale et un aspect particulièrement réussi.

Accessoires Livrés

- Étui Fender Thermoformé
- Sangle Fender
- Jack Fender de 3 mètres
- Chiffon Fender
- 2 attaches-courroies sécurisées Schaller®
- Clés de réglages de manche & du chevalet

Extrait du site de Fender France : http://fender.fr/produits/fender/usa/guitares/american_series/index.php

Le manche est tres agréble, l'acces aux aigus asses facile.
Forme et équilibrage exellents!

Exellent sons clairs et crunch. Les grosses distortion ne donnent rien la dessus. Pour le son clair : 10/10 piur le son saturé : 7/10

Made in China = nul. Fender... faut pas se fier aux apparences, même Léonard de Vinci faisait caca.
L'équal. n'est qu'à trois bandes (et non pas 4), mais qu'il y a une définition du contour. Cette dernière n'est toutefois pas epoustouflante, voire insignifiante.

Notons aussi le trou dans table (je ne sais plus le nom... l'event?) qui est elliptique et non pas rond, ce qui rend difficile voir impossible l'utilisation d'une sourdine.
Les fixations de corde sont fragile sur le chevalet, les bitonios en plastique cassent trèèèès facilement si on ne s'y prend pas comme un chirurgien-dentiste. Enfin le corps en composite, pouerk.

Bref à part le look et le manche, cette guitare n'a rien pour elle.

Le manche est assez agréable pour un habitué de la gratte electrique. L'accès au aïgu est bon pour une guitare electro : un solo à la 15 case se fait sans problème.

Un GROS ENORME détail tout de même : l'équilibrage de la guitare est désastreux, déplorable, nul ; jouer debout c'est une plaie vu que la tête est plus lourde que le corp. Bilan lorsqu'on lache le manche entre deux morceaux la guitare se met "à cinq heure"...

Pour le bon son, tu peux toujours chercher, y'en a pas.

Sonorité : pouerk pouerk pouerk. Mais où est le bon son de bois que l'on recherche sur une electro-ACOUSTIQUE ???

Convient à ceux qui cherche le son "UltraBright", y'en a ?

Allez je mets 1, parce qu'il y a bien un son qui sort de ce machin.